艺术留学服装设计专业该怎样申请学位(艺术留学服装设计专业该怎样申请呢)
时装设计不仅仅是设计一件衣服那么简单,它需要你将现有的材料、人力、独特的艺术眼光和文化内涵结合起来。对于服装设计专业的学生来说,为了准备一个完美的作品集,用针跳舞和剪布是常见的做法。
英美有很多艺术学院非常适合学习服装设计。
学习服装设计为艺术做准备不仅仅是设计一件衣服那么简单,
它需要你结合可用的材料、人力、独特的艺术眼光和文化内涵。对于服装设计专业的学生来说,为了准备一个完美的作品集,用针跳舞和剪布是常见的做法。英美有很多艺术学院非常适合学习服装设计。
在准备艺术留学作品集的过程中,学生一定要看清楚申请艺术院校作品集的具体要求,因为每个学校的具体要求都不一样,而且每个专业在服装设计方面也不一样,比如面料设计和针织设计。
下面和大家一起分析一下几所著名艺术院校的服装设计对其藏品的要求。
藏品应该是原创的,有内容的,能体现作品的价值和意义。同时能够很好地驾驭设计技巧和软件,表现出对色彩、空间、创作和设计理念的感知,这是绘画技巧和设计技巧的展示。
最后,组合成为你的作品集,在设计和制作组合的过程中,审美意识至关重要。
那么帕森斯欣赏和接受什么样的作品呢?
首先,我想告诉你,西方国家有一个相对开放的环境,所以不会有很多规章制度,也没有特别明确的标准。对于帕森斯最著名的服装设计专业,(本科)注重作品的创意和原创性。也就是说,
评审团的教授们看到你的作品后,都会认为这是一个巧妙的方法和新颖的想法,是以前没有人想到的。对于(研究生)来说,除了原创性之外,你还需要对服装有深刻的理解,并掌握服装设计的基本技术。
然而,帕森斯并不要求你把效果图画得很漂亮。他只是想让你展示效果图,还有风格图来解释它的结构。然后你知道如何打印和制作它们。只有有了这些基础,你才能做到。因此,投资组合是否漂亮不是关键。
能够到位地表达自己的观点是关键。还有,我们应该提醒每个人,除了创新,我们还应该注意环境保护。
本科生作品集要求
研究生作品集要求
/组合
鼓励学生申请将素描作为作品集的一部分。它向老师传达的信息是您最近的工作或学习状态,并且不排除任何创意和设计作品。软件可以为投资组合增光添彩,但一定不能成为焦点。作品集需要你反映你的艺术技能。
服装效果图、插画,和服装制作一样,从灵感、思考过程、制作过程、成品都必须拍照、打印并装订成册。
你自己动手做的任何作品都可以放在你的作品集里。你不一定要做出非常令人钦佩和完整的作品。你也可以使用一些现成的包包,然后添加你自己的想法来重建它。让学校知道你能做什么。
关键是你是否有足够的创造力。也可以用皮革制作其他东西,比如手机壳或笔套等更简单的东西!只需使用较薄的皮肤,用针或胶水缝合,学校会在你有想法后看到你如何使用材料制作东西。
服装设计作品的提交包括设计测试、缝纫测试和一篇书面文章。建筑知识应该反映在你的设计草图和服装形象中。创意、创造和设计美学是重点。
创建一个心情/灵感页面。心情页面应该包含激发您创建这些设计的图像。解释一下你是如何从这张图片中获得灵感来进行这些设计的。
服装设计图纸:提交四份服装设计原图草图。使用所选介质的颜色绘制原始设计。包括在每张草图之前附上一张2英寸2英寸的织物样本并确定织物的类型(例如,100%羊毛)。
缝纫:服装样品
提交您缝制的三种衣服的最大照片(包括正面和背面)。样本用来证明你的知识。创意、创造和设计美学是重点。服装照片要求在人物或服装模特身上拍摄。服装可以由商业模式广告创造,
你也可以发展自己的风格。服装样品需要自己缝制。您不能复制已展示的现有服装款式或服装样品。最终提交的作品大约250字或更少。
您必须提交作品集:如果您拥有的时装设计,并且您的整体低于3.0,或者您是外国申请人,则学分或学位系统与不同。
你的作品集应该包括时装设计的代表性作品。它应该反映你的先进知识、技能和创造力。在你的申请被招生办公室批准后,你将收到关于你的投资组合的更多信息。
对于来说,如果你不擅长某一方面,我建议你尽量避免在作品中表现出来。人们只会记住你的缺点:糟糕的插图、设计、排版和写作,所以要确保你的作品集没有弱点。专业的模特很重要,一个好的模特比一个好的摄影师更重要。
作品集应该简短而有吸引力,不要把最好的作品放在最后,并使用清晰的标题、介绍、要点、漂亮的图标、字幕等。确保面试官可以跳过并获得主要信息。
服装专业作品的收藏必须展示研究、开发、实验、试衣等内容,而不仅仅是设计成品。如果你擅长其他事情,你也可以在你的作品集里展示出来。学校不仅会因为你的工作而录取你,还会对你个人进行投资,所以你在其他方面的优势也可以成为一种补充。
1.仔细阅读作品集的要求。每个学校的作品集要求都不一样,所以要仔细研究并遵循其要求。这听起来很白痴,但许多学生申请了10门不同的课程,但使用相同的作品集,这意味着他们在面试时带错了申请材料。因此,
如果学校需要三个设计项目,一本速写本和一种布料,如果你有不符合学校要求的优秀材料,请单独带来,并告诉面试官你想向他们展示其他东西。他们可能看也可能不看。
2.有利于编辑。不同的学校有不同的要求,所以你应该根据你申请的课程调整你的作品集(就像制作简历一样)。
3.买一本好的电子版投资组合手册。一本好的作品集是时尚人士不可或缺的工具。我建议选择4或信纸大小(虽然有些学校要求更大的尺寸,但如果太大的话看起来太学术了)。
选择普通的(只是黑色,请不要有、奇怪的颜色、廉价的装帧等。).确保它的质量好,内页可以轻松更换,并且有足够的页数。投资组合将伴随你很多年,所以一定不要太花哨。
也许你的宣传册现在满是粉色蝴蝶结和蕾丝,但你不希望你的作品集宣传册变成蝴蝶结或蕾丝,因为你可能会在五年后成为男装设计师。把它当成一种投资,花一定的时间把自己满意的三部作品和单页做成电子版。
4.了解自己的优势。这是一个终身的课题,适用于所有职业、应用和生活的方方面面。如果你不擅长某一方面,尽量避免在收藏中展示出来。如果你的表达能力很差,请平面设计的朋友帮你排版。如果你的写作很差,
确保有人已经为你读过你写的东西。没有人是完美的,所以不要试图自己做所有的事情。记住,人们只会记住你的缺点:糟糕的插图、设计、排版和写作,所以要确保你的作品没有弱点。
5.完美的展示。如果学生每交一份不好的作业我就能得到一美元,我现在就很富有了。时尚就是展示!为什么忽略它?排版必须非常漂亮和吸引人。也许是时候谈谈排版建议了,
回想一下运动套装的例子,或者这是你不擅长的。想象一下美丽的图形设计、周到的字体、高质量的图像、一致性、空白空间、高质量的纸张以及与您的工作申请或课程相关的演示方法。
这非常需要各位平面设计朋友的帮助。
6.研发。让我们单独谈谈这一点,因为研究是服装设计项目中最重要的因素之一,也是区分学生与其他糟糕的服装学校的标志之一。
50-90%的设计项目和作品集都与研究相关,然后得出一个解决方案或结论。的学生经常在设计前花几个月的时间进行研究,这也是服装行业的常态。
的老师甚至不会让他们写作,直到他们做了大量的研究。为什么中央圣马丁艺术设计学院这么好?原因是非常重视研究技能。
国外学校更希望看到学生发现问题和解决问题的能力以及在作品中的全过程记录。因此,《艺术留学集锦》中传达的信息更为重要。美术生要让考官充分认识到,你最终的成衣是从不断的取舍和改进中获得的。
不是凭空出现的设计。