日本大学映画专业(日本大学艺术学部映画学科)

那么在日本大学艺术系学习绘画怎么样呢？一起来看看大日本大学艺术系留学网的小编吧。

美术生去日本大学艺术系学习如何体现绘画的优势；

从无声到有声，从黑白到彩色，电影表达的世界发生了翻天覆地的变化。随着数字技术的快速发展，视频媒体的显示也以意想不到的方式扩展。

基于电影世界的不断变化，日本艺术反思与绘画学科不断更新和进化，希望学生能够成为能够承担艺术和反思与绘画表现的“集合”。

电影和绘画课程：

主题范围：

在影像表现、理论、导演、摄影、录音和表演四门主要课程中，学生将根据所选课程进行独立的专业教育。

1.图像表征理论课程

2012年，该课程由理论、评论、图像和电影剧本三门课程合并而成。在视频创作理论课程的基础上，进行了专题研究和创作。为了加强多层视频媒体的创作能力，本课程将专注于电影场景的创作，并从各个角度分析电影。

特别场景课程没有局限性，包括民族神话、希腊悲剧、莎士比亚、童话、幻想等类型。通过分析电影故事的结构思想，我们可以获得接近原导演的视频媒体方法论。

2.导演课程

导演课程，顾名思义，使用图像或视频来构建戏剧、纪录片和动画等故事世界。本课程中心的思想旨在学习拍摄、制图技术和主要情节结构。

此外，学生还应该明白，一个作品的制作不仅仅基于个人，而是整个集体努力的结果，因此在学习技术课程的同时，本课程还将重点提高学生合作的粘合度。

3.摄影记录课程

在一幅画中，音频技术与视频制作一样重要。为了追求独特的视频和音频表达，本课程将重点研究电影、音效、光影、数字和其他专业设备的视角。

值得一提的是，在第二学年，本课程将与导演课程和表演课程的学生合作，共同完成绘画作品，包括主题、情节、灯光、特殊摄影、布景等。

4.表演课程

本课程旨在培训活跃于各种视频媒体的人员。在第一和第二学年，将通过表颜基础训练培养学生的发声、日本舞和西方舞等身体表现；第三和第四学年将侧重于加深对视频制作的理解。

提高剧本阅读、角色扮演和配音能力。

本课程还将与导演、摄影和录音专业的学生合作，参与他们的视觉媒体作品。

经过四年的学习，学生将掌握影像表现力、拍摄技术、录音技术、布景技术、剧本制作和表演等独特的专业能力。

从事广泛的职业：制片人、导演、影评人、电影史研究者、视频制作、舞蹈家、演员、调音师、媒体人员等。

日本大学艺术系本科和硕士艺术专业的设置

日本艺术留学日本大学艺术系

日本华英大学的日本艺术研究。

日本艺术学院推荐留学

日本留学艺术生去大阪艺术大学读初级艺术教育怎么样？