纽约艺术街区在哪里(纽约艺术区有哪些)
《纽约琐记》陈丹青提到刚到纽约时的震撼:很多在中国买不到的艺术珍品是给学艺术的孩子的,
1.博物馆大道——号上东区的时光隧道。
第五大道从第82街延伸到第105街,现在已经成为名副其实的“博物馆大道”。九个著名的博物馆在这里形成了一个多元化的群体,展示了最好的世界艺术、历史和文化。每年六月,
这九个文化机构将举办“博物馆大道日”,庆祝纽约丰富的文化遗产。游客可以在下午6点到9点免费进入。这一天,每个人都是纽约人。
大道的尽头是举世闻名的大都会博物馆,这里有近200万件永久藏品。大都会博物馆是世界上最杰出的博物馆之一,也是纽约的文化象征之一。其中,古埃及手工艺品的数量仅次于开罗。
尤其是久负盛名的登杜尔神庙吸引着人们的目光。
大都会博物馆
此外,这条道路沿线的博物馆还包括库珀休伊特博物馆;国家设计博物馆;纽约博物馆;纽约的歌德学院和推崇德国文明的国家学院博物馆(以美国艺术为特色)等。
这些博物馆都在步行距离之内。如果太多的艺术让你陷入审美疲劳,那就在附近的中央公园散步,在小摊上买一份意大利手工冰淇淋,坐在长椅上看松鼠跳来跳去,专业遛狗师带着五只大型犬走过。
这也是一次有趣的经历。
位于89街的古根海姆博物馆是一座全球私人现代艺术博物馆。由弗兰克劳埃德赖特设计的建筑看起来像一个巨大的白色海螺。
建筑的内部从一个螺旋上升通道延伸到花瓣状的玻璃天花板。除了永久收藏现代艺术史上的范例外,博物馆还展出创新的当代艺术展览。
2010年,蒂诺塞加尔的互动行为作品《纽约琐记》在美术馆展出。来到美术馆的观众发现,展厅里的所有艺术品都被临时搬走了,只有一个小女孩走上前来欢迎观众。
并谈论与“过程”相关的话题。沿着旋转楼梯向上走,不同年龄的人会过来与观众交谈,直到最后一位老人带领观众来到屋顶。这些对话都是西格尔招募和培训的“解释者”。在他们的指导下,
观众本身成为艺术作品的一部分。
古根海姆博物馆纽约馆
2.曼哈顿中城——座摩天大楼之间的艺术景观。
曼哈顿中城是位于美国纽约曼哈顿的一个地区。它是曼哈顿岛上最拥挤、最繁华的地区,也是世界上摩天大楼密度最高的地区。这里不仅有联合国总部、洛克菲勒中心、无线电广播城市音乐厅和帝国大厦等举世闻名的办公大楼,
它也是许多重要交通枢纽的所在地,如中央车站、宾夕法尼亚车站和新西兰机场航站楼。如果曼哈顿岛是纽约的中心,那么中城就是中心的中心。
在纽约,只有曼哈顿中城的现代艺术博物馆()可以与大都会博物馆相媲美。大都会博物馆比它所有的藏品都好,
作为一个知识渊博的学者津津乐道他的收藏,现代艺术博物馆就像一个高贵而有修养的女人,奢华但非常低调。
莫奈《进程》梵高《睡莲》马蒂斯《星夜》毕加索《舞》塞尚《阿维尼翁的少女》达利《沐浴者》.你可以在见到他们。
作为一个收藏现代和当代艺术的博物馆,与时俱进。新媒体与行为艺术部成立于2006年,专门收集颠覆传统形式的艺术作品。
曾经推出了伦敦兰登国际公司设计的互动装置《记忆的永恒》。整个房间阴暗潮湿,还下着倾盆大雨。然而,无论观众走到哪里,雨都会相应地停下来。
你根本不会淋湿。
中城大街上随处可见的公共雕塑构成了城市的另一道风景,当你漫步观赏时会有意想不到的惊喜。罗伯特印第安纳的爱情雕塑位于第55街和第6大道的交叉口。作为波普艺术的代表人物,
印第安纳州经常将商标和路标等日常图案改变为艺术主题。
另一家跨国画廊巨头佩斯画廊在全球拥有七个空间,其中四个在纽约。作为亚洲艺术的坚定支持者,佩斯在北京798艺术区拥有一个由包豪斯工厂改造而成的巨大空间,展出张晓刚、岳敏君、张欢和宋东等中国当代一流艺术家的作品。
在纽约,他经常为他所代表的亚洲艺术家举办个展。
佩斯北京
3.切尔西——后工业当代艺术区
传统意义上的切尔西区是指曼哈顿西区第14街和第30街、第8大道和第10大道之间的区域。切尔西是一个文化大熔炉。
第23街以上和哈德逊河附近的地区充满了后工业);特点。以第八大道为中心,是同性恋文化区;在第九大道和第十大道之间,从第二十街到第二十二街,
这是一个传统风格的街区。这座建于19世纪中期的褐砂石建筑仍然屹立不倒。它简单、诚实、独特。不同时期的不同文化塑造了切尔西独特的魅力。
它曾经是纽约的一个老工业区,在切尔西有一个极其引人注目的历史遗迹,——英里长的生锈和杂草丛生的废弃高架铁路,现在被绿化和休息得像一个街头公园。美术馆入场前,铁路桥两边一片萧条景象。到21世纪初,
从第20街到第26街的画廊区中心接近饱和,租金也在上涨,迫使后来的画廊继续向北扩散。像一条绳子一样,废弃的铁路从北到南贯穿切尔西,将建筑与隐藏在其中的画廊连接起来。
铁路旁的艺术品
高顾璇是世界上最有影响力的画廊之一,位于21街。2010年和2012年,《雨屋》()杂志在世界百大艺术影响力榜单中分别排名第一和第二。
坚定地坚持其作为世界上最有影响力的超级画廊所有者的地位。在世界各地有11家画廊分支机构,约有80位国际知名艺术家和更多的著名艺术家去世,所有这些都使高顾璇成为画廊界的传奇。
然而,在业内许多收藏家和画廊老板的眼中,高顾璇几乎是臭名昭著的:他挖掘成熟的艺术家,毫无底线地哄抬当代艺术品的价格,并一再将收藏家无意转手的艺术品先交给买家,这违反了传统画廊业务对买家和卖家的受托义务。
即使在申请加入权威的美国画廊协会10年后,高也从未收到该协会的会员邀请。尽管业内争议不断,高展览的重要性早已超越了一般传统的大牌画廊。